Amrita Sher-Gil Tuổi, Cái chết, Bạn trai, Chồng, Gia đình, Tiểu sử, v.v.

shruti sharma (nữ diễn viên)

Bio / Wiki
Tên kiếm được	Frida Kahlo người Ấn Độ [1] Ấn Độ Frida Kahlo
Nghề nghiệp	Họa sĩ
(Các) vai trò nổi tiếng / Nổi tiếng về	Là nhà tiên phong của nghệ thuật hiện đại Ấn Độ.
Nghề nghiệp
Công việc cuối cùng	Một bức tranh chưa hoàn thành do cô để lại trước khi cô qua đời.
Đời tư
Ngày sinh	30 tháng 1 năm 1913 (thứ năm)
Nơi sinh	Budapest, Hungary
Ngày giỗ	5 tháng 12 năm 1941 (thứ sáu)
Nơi chết	Tại nhà của cô ấy ở Lahore
Tuổi (tại thời điểm chết)	28 năm
Nguyên nhân tử vong	Nguyên nhân cái chết của cô ấy là không chắc chắn. Cô được cho là đã chết vì cố gắng phá thai bất thành và bị viêm phúc mạc sau đó. Mẹ cô cáo buộc chồng cô đã sát hại cô.
biểu tượng hoàng đạo	Bảo Bình
Chữ ký
Quốc tịch	Hungary-Ấn Độ
Quê nhà	Budapest, Hungary
Trường học	• Trường Tu viện ở Shimla • Santa Annunziata, Florence, Ý • Académie de la Grande Chaumière, Paris
Cao đẳng / Đại học	Trường Mỹ thuật, Paris
Trình độ học vấn	Tốt nghiệp Nghệ thuật tại École des Beaux-Arts, Hội họa (1930-1934)
Tôn giáo	Cô đã được rửa tội như một người Công giáo La Mã. [hai] Outlook Ấn Độ Cô tự cho mình là một người vô thần. [3] Bản in
Khuynh hướng chính trị	Cô ấy là một cảm tình viên của Quốc hội,
Địa chỉ	23 Sir Ganga Ram Mansions, Mall Road, Lahore, Punjab, Pakistan
Sở thích	Đọc và chơi Piano và Violin
Các mối quan hệ và hơn thế nữa
Xu hướng tình dục	Lưỡng tính [4] Bản in
Tình trạng hôn nhân (lúc chết)	Cưới nhau
Sự vụ / Bạn trai	• Boris Tazlitsky (Nghệ sĩ người Pháp) • John Walter Collins (Họa sĩ) • Edith Lang (Biên kịch) • Yusuf Ali Khan (Đã đính hôn) • Marie Louise Chassany (Họa sĩ) • Malcolm Muggeridge (1935; Nhà báo người Anh) • Victor Egan (Bác sĩ) • Pandit Jawaharlal Nehru (Tin đồn; Cựu Thủ tướng Ấn Độ) • Badruddin Tyabji (Luật sư và chính trị gia)
Năm kết hôn	1938
Nơi kết hôn	Budapest
gia đình
Chồng / Vợ / chồng	Victor Egan
Cha mẹ	Bố - Umrao Singh Sher-Gil Majithia (Học giả tiếng Phạn và tiếng Ba Tư) Mẹ - Marie Antoniette Gottesmann (Ca sĩ Opera)
Anh chị em ruột	Anh trai - không ai Em gái - Indira Sundaram (nhũ danh (Shergil))

Một số sự thật ít được biết đến về Amrita Sher-Gil

• Amrita Sher-Gil là một họa sĩ nổi tiếng người Hungary-Ấn Độ, người được coi là 'một trong những phụ nữ tiên phong vĩ đại nhất của những năm 20^{thứ tự}thế kỷ 'và là' người tiên phong trong nghệ thuật Ấn Độ hiện đại. 'Các bức tranh của cô là bức tranh đắt giá nhất trong số tất cả các nữ họa sĩ ở Ấn Độ.

• Cha của cô, Umrao Singh Sher-Gil Majithia là một quý tộc Sikh, một học giả về tiếng Phạn và tiếng Ba Tư, và cũng là một nhiếp ảnh gia theo sở thích. Mẹ cô, Marie Antoniette Gottesmann là một Ca sĩ Opera người Hungary gốc Do Thái, thuộc một gia đình Tư sản giàu có.

  

  Một bức ảnh của Amrita sơ sinh với cha mẹ của cô ấy

• Cha mẹ cô gặp nhau lần đầu ở Lahore vào năm 1912, khi mẹ cô, Marie đến Ấn Độ với tư cách là bạn đồng hành của công chúa Bamba Sutherland, cháu gái của Maharaja Ranjit Singh. Umrao Singh (cha cô) kết hôn lần thứ hai với Marie.

• Được biết, mẹ cô kết hôn với cha cô, bị phản bội bởi gia thế của ông. Mẹ cô không hài lòng với cuộc hôn nhân của cô với cha cô và có quan hệ ngoài hôn nhân. Nó vẫn như vậy; cho đến khi cô tự bắn mình chết trong nhà Shimla của họ.

• Chị gái của cô, Indira là mẹ của nghệ sĩ đương đại Ấn Độ nổi tiếng, Vivan Sundaram. Vivan là tác giả của cuốn sách Amrita Sher-Gil: A Self-Portrait in Letters & Writings (2010).

• Cô là cháu gái của nhà Ấn Độ học., Ervin Baktay. Chính Baktay đã nhận thấy tài năng nghệ thuật của cô trong chuyến thăm Shimla năm 1926 và ủng hộ cô theo đuổi nghệ thuật. Anh ấy cũng hướng dẫn cô ấy bằng cách phê bình công việc của cô ấy và cho cô ấy một nền tảng học tập để phát triển.

• Cô đam mê hội họa từ khi còn nhỏ. Khi còn là một cô gái trẻ, cô thường được người hầu làm mẫu cho mình và vẽ chúng.

• Cô đã dành phần lớn thời thơ ấu của mình ở Budapest. Năm 1921, họ chuyển đến Summer Hill ở Shimla, Ấn Độ, vì gia đình cô phải đối mặt với các vấn đề tài chính ở Hungary. Biệt thự của họ ở Shimla được gọi là 'The Holme.'

  

  ‘The Holme’ của Amrita Sher-Gil

  
  
  

• Ở Shimla, cô bắt đầu học piano và violin. Năm 9 tuổi, Amrita và chị gái của cô, Indira, bắt đầu biểu diễn trong các buổi hòa nhạc và kịch tại Nhà hát Gaiety ở đường Mall, Shimla.

• Năm chín tuổi, cô bắt đầu được đào tạo chuyên nghiệp về nghệ thuật tại Shimla từ Thiếu tá Whitmarsh, và sau đó là Beven Pateman.

• Cô đã bị đuổi khỏi trường tu viện của mình vì tuyên bố mình là một người vô thần.

• Năm 1923, cô biết đến một tác phẩm điêu khắc của Ý. Khi tác phẩm điêu khắc quay trở lại Ý, Amrita và mẹ của cô, cùng đi với anh vào năm 1924. Tác phẩm điêu khắc đã khiến cô đăng ký vào Santa Annunziata, một trường nghệ thuật ở Florence, Ý. Tuy nhiên, cô không ở đó lâu và quay trở lại Ấn Độ cùng năm.

• Năm 16 tuổi, cô đến châu Âu để học hội họa, đầu tiên là tại Académie de la Grande Chaumière ở Paris dưới sự hướng dẫn của Pierre Vaillant và Lucien Simon (nơi cô gặp Boris Taslitzky). Sau đó, cô được đào tạo chính thức tại École des Beaux-Arts, Paris (1930–34).

• Nói về việc học của mình ở Châu Âu, trong một bức thư gửi mẹ, cô ấy đã viết:
  

  Mặc dù tôi đã học, tôi chưa bao giờ được dạy về hội họa… bởi vì tôi có trong tâm lý của mình một nét đặc thù là chống lại mọi sự can thiệp từ bên ngoài… ”

• Tại Paris, cô được truyền cảm hứng từ các tác phẩm của các họa sĩ châu Âu như Paul Cézanne và Paul Gauguin. Các tác phẩm của cô bị ảnh hưởng bởi người cố vấn Lucien Simon, và công ty của những người bạn và những người yêu thích nghệ sĩ như Tazlitsky.
  

• Những bức tranh ban đầu của cô thể hiện ảnh hưởng của các phương thức hội họa phương Tây, đặc biệt là chủ nghĩa hậu ấn tượng và sự gắn bó với các tác phẩm của các họa sĩ Hungary, đặc biệt là trường phái hội họa Nagybanya. Trong những năm 1930, cô thực hành các vòng tròn Bohemian của Paris.

• Khi cô ấy ở Paris, một trong những giáo sư của cô ấy thường nói rằng đánh giá sự phong phú của màu sắc của cô ấy, Shergil không thuộc yếu tố phương Tây và cá tính nghệ thuật của cô ấy sẽ tìm thấy màu sắc thực sự của nó ở phương đông.

• Năm 18 tuổi, vào tháng 10 năm 1931, cô viết thư cho mẹ mình,

• Tôi đã vẽ một vài bức tranh rất tốt, Mọi người đều nói rằng tôi đã tiến bộ rất nhiều; ngay cả người mà những lời chỉ trích theo quan điểm của tôi là quan trọng nhất đối với tôi - chính tôi. ”

• Năm 1931, cô đính hôn với Yusuf Ali Khan, con trai của Raja Nawab Ali, một chủ đất thịnh vượng ở Uttar Pradesh. Yusuf không chỉ bỏ thai mà còn mắc bệnh hoa liễu. Cô tìm đến Victor Egan (anh họ đầu tiên của cô và bác sĩ sau này trở thành chồng cô) để giúp cô, chấm dứt mang thai ngoài ý muốn và bệnh tật.

• Năm 1932, bà tạo nên bước đột phá với bức tranh sơn dầu Những cô gái trẻ. Bức tranh đã giành được nhiều giải thưởng cho cô trong đó có huy chương vàng tại Paris Salon, một buổi trình diễn nghệ thuật nổi tiếng. Cô cũng được bầu làm nhân viên của Grand Salon ở Paris vào năm 1933, điều này khiến cô trở thành thành viên trẻ nhất và là người châu Á đầu tiên nhận được vinh dự này.

  

  Young Girls của Amrita Sher-Gil

• Trong thời gian ở Paris, công việc của cô chủ yếu bao gồm chân dung tự họa, cuộc sống ở Paris, nghiên cứu khỏa thân, tĩnh vật và chân dung của bạn bè và đồng nghiệp. Phòng trưng bày nghệ thuật hiện đại quốc gia ở New Delhi thể hiện những bức chân dung tự họa của cô ấy như
  

  [ghi lại] người nghệ sĩ trong nhiều tâm trạng của cô ấy - u sầu, trầm ngâm và vui vẻ - trong khi bộc lộ một vệt tự ái trong tính cách của cô ấy. '

  

  Chân dung tự họa của Amrita Sher-Gil

• Vào năm 1933, bà cảm thấy khao khát được đến Ấn Độ mạnh mẽ, khi bà nói rằng,
  

  ở đó đã đặt số phận của tôi là một họa sĩ. '

  Cuối năm 1934, cô trở lại Ấn Độ và gặp Malcolm Muggeridge. Cả hai đều ở tại một ngôi nhà gia đình ở Summer Hill ở Shimla, nơi cô ấy đã vẽ một bức chân dung của Malcolm, hiện đang có Phòng trưng bày Nghệ thuật Hiện đại Quốc gia ở Delhi.

• Năm 1936, theo gợi ý của nhà sưu tập và phê bình nghệ thuật, Karl Khandalavala, bà lên đường du lịch khắp Ấn Độ để khám phá nguồn gốc Ấn Độ bị lãng quên từ lâu của mình. Cuộc hành trình của cô đã đưa cô đến gần hơn với cuộc sống ở Ấn Độ, và cô đã bị ảnh hưởng bởi Trường Hội họa Mughal và Pahari và những bức tranh trong hang động ở Ajanta.

• Năm 1937, sau chuyến viếng thăm Động Ajanta, bà đã sản xuất bộ ba phim Nam Ấn của mình, Nhà vệ sinh cô dâu, Brahmacharis và Dân làng Nam Ấn Đi chợ.

  

  Bride’s Toilet của Amrita Sher-Gil

• Năm 1937, bức tranh của bà, Ba cô gái, đã giành được huy chương vàng tại cuộc triển lãm hàng năm của Hiệp hội Nghệ thuật Bombay.

• Cô gặp Pandit Jawaharlal Nehru lần đầu tiên tại triển lãm nghệ thuật của cô ở Delhi vào tháng 2 năm 1937. Nehru bị thu hút sâu sắc bởi vẻ đẹp và tài năng của cô, và vào tháng 10 năm 1940, anh đến gặp cô ở Saraya. Mặc dù là bạn với Nehru, cô ấy chưa bao giờ vẽ bất kỳ bức chân dung nào về anh ấy. Lý do như cô ấy nói, 'anh ấy có rất nhiều ngoại hình đẹp.'

  

  Amrita Shergil với Jawaharlal Nehru

• Được biết, cô ấy thậm chí đã trao đổi thư từ với Nehru, nhưng những bức thư đó đã bị cha mẹ cô ấy đốt khi cô ấy sắp kết hôn.

• Thời gian ở lại Ấn Độ đánh dấu giai đoạn mới của tài năng nghệ thuật của cô. Sau khi kết hôn với Tiến sĩ Victor Egan, cô chuyển đến một ngôi làng nhỏ tên là Saraya ở Sardar Nagar, Chauri Chaura, Uttar Pradesh. Trong thời gian ở Saraya, cô đã vẽ các bức tranh ‘Cảnh làng quê’, ‘Trong vòng vây của các quý cô’ và ‘Giấc ngủ trưa;’ phản ánh cuộc sống giải trí của vùng nông thôn Ấn Độ. Trong Ladies ’Enclosure và Siesta cho thấy ảnh hưởng của trường phái hội họa thu nhỏ và Cảnh làng cho thấy ảnh hưởng của trường phái hội họa Pahari
  .

  

  Cảnh làng của Amrita Sher-Gil

• Cố nhà văn, luật sư, nhà ngoại giao và nhà báo, đã viết một sự việc liên quan đến Amrita trong cuốn sách “Những người phụ nữ không thể quên của tôi”. Trong một bữa tiệc ở Shimla, Sher-Gil gặp con trai của Khushwant, Rahul (nhà văn và nhà báo), và gọi anh ta là 'một đứa trẻ xấu xí.' Vợ Khushwan không giận cô đến mức xóa tên mình khỏi danh sách những người được mời trong chương trình Tương lai. Khi Amrita biết được điều này, cô đã vặn lại rằng cô sẽ bắt cô ấy (vợ của Khushwant) phải trả giá bằng cách quyến rũ chồng cô. Khuswant Singh, trong cuốn sách của mình, bày tỏ sự thất vọng của mình rằng cô ấy thực sự chưa bao giờ làm như vậy.

• Vào tháng 9 năm 1941, nó cùng Egan chuyển đến Lahore (khi đó thuộc Ấn Độ chưa chia). Một số tác phẩm sau này của cô bao gồm Tahitian (1937), Red Brick House (1938), Hill Scene (1938), và The Bride (1940).

  

  The Bride của Amrita Sher-Gil

• Mặc dù các nhà phê bình như Karl Khandalavala và Charles Fabri ca ngợi bà là họa sĩ vĩ đại nhất của thế kỷ, nhưng các bức tranh của bà chỉ tìm được một vài người mua ở Ấn Độ; Nawab Salar Jung ở Hyderabad đã trả lại chúng và Maharaja ở Mysore đã chọn những bức tranh của Ravi Varma thay cho bức tranh của cô ấy.

• Mặc dù gia đình cô có quan hệ với Raj người Anh, nhưng cô lại là Người thông cảm cho Quốc hội. Cô cũng bị thu hút bởi triết lý và lối sống của Gandhi.

• Cô ấy mô tả phong cách nghệ thuật của mình là ‘về cơ bản là người Ấn Độ’. Trong một bức thư gửi mẹ, cô ấy viết,
  

  Khi đó, tôi nhận ra sứ mệnh nghệ thuật của mình: diễn giải cuộc sống của người da đỏ và đặc biệt là những người da đỏ nghèo bằng hình ảnh, vẽ những hình ảnh thầm lặng về sự phục tùng và kiên nhẫn vô hạn, để khắc họa cơ thể nâu góc cạnh của họ.

• Vào tháng 12 năm 1941, chỉ vài ngày trước khi khai mạc một buổi biểu diễn lớn ở Lahore, cô bị ốm và hôn mê. Sau đó, cô qua đời vào khoảng nửa đêm ngày 5 tháng 12 năm 1941. Một ngày sau khi cô qua đời, Anh tuyên chiến với Hungary, và Egan bị tống vào tù như một kẻ thù truyền kiếp.

• Nghệ thuật của Amrita đã ảnh hưởng đến nhiều thế hệ nghệ sĩ Ấn Độ từ Sayed Haider Raza đến Arpita Singh và việc cô khắc họa hoàn cảnh của phụ nữ đã khiến nghệ thuật của cô trở thành biểu tượng sức mạnh cho phụ nữ nói chung ở cả Ấn Độ và nước ngoài. Các nghệ sĩ đương đại ở Ấn Độ vừa diễn giải lại vừa tái tạo các tác phẩm của cô.

• Chính phủ Ấn Độ đã tuyên bố các tác phẩm của cô là Bảo vật Nghệ thuật Quốc gia và hầu hết chúng được đặt trong Phòng trưng bày Nghệ thuật Hiện đại Quốc gia ở New Delhi. Một số bức tranh của cô cũng được treo tại Bảo tàng Lahore.

• Năm 1978, bưu chính Ấn Độ phát hành một con tem bưu chính đại diện cho bức tranh của cô ấy ‘Những người phụ nữ trên đồi’.

• Cùng năm, Amrita Shergil Marg, một con đường ở Lutyens 'Delhi được đặt theo tên của cô.

• Tác phẩm của Amrita được coi là quan trọng đối với văn hóa Ấn Độ đến nỗi khi nó được bán ở Ấn Độ, chính phủ Ấn Độ đã quy định rằng tác phẩm nghệ thuật phải ở trong nước; ít hơn mười tác phẩm của cô đã được bán trên toàn cầu.

• Năm 2006, bức tranh ‘Cảnh làng quê’ của cô đã được bán với giá ₹ 6,9 crores tại một cuộc đấu giá ở New Delhi, vào thời điểm đó, đây là số tiền cao nhất từng được trả cho một bức tranh ở Ấn Độ.

• Trung tâm văn hóa Ấn Độ ở Budapest được đặt tên là Trung tâm văn hóa Amrita Sher-Gil. Ngoài việc là nguồn cảm hứng cho nhiều nghệ sĩ Ấn Độ đương đại, cô còn trở thành nguồn cảm hứng cho nhiều tác phẩm văn học, bao gồm vở kịch tiếng Urdu “Tumhari Amrita”, tiểu thuyết Ấn Độ “Faking It” của Amrita Chowdhury, “Aurora Zogoiby”, một nhân vật trong tiểu thuyết năm 1995 của Salman Rushdie “The Moor's Last Sigh,” lấy cảm hứng từ Sher-Gil.

• Năm 2013, UNESCO đã công bố kỷ niệm 100 năm ngày sinh của Sher-Gil, là năm quốc tế của Amrita Sher-Gil.

• Vào năm 2018, tại một cuộc đấu giá của Sotheby’s ở Mumbai, bức tranh “Cô bé mặc áo xanh” của Amrita Shergil đã được bán đấu giá với mức kỷ lục 18,69 crores. Bức tranh này là chân dung của Babit, em họ của Amrita, một cư dân của Shimla và được vẽ vào năm 1934 khi Babit mới 8 tuổi.

  

  The Little Girl in Blue của Amrita Sher-Gil

  mona singh kết hôn karan oberoi

Tài liệu tham khảo / Nguồn:[ + ]